Shakespeareova "Oluja" prepuna je čarolije i ta čarobnjaštvo prolazi na mnogo načina. Više likova upisuje magiju kako bi postigli svoje ciljeve, zaplet predstave vođen je magičnim radnjama, a čak je i magičan ton nekim od Jezik koristi se tijekom predstave.
Premda ta čarolija čini „Oluju“ jednom od najugodnijih Shakespearovih komada, na djelu je ostalo. Tematska tematika je opsežna i postavlja široka moralna pitanja, što je pravi izazov za proučavanje.
U "Oluji" Shakespeare se osvrće na odnose gospodar / sluga kako bi demonstrirao kako vlast - i njena zlouporaba - djeluju. Konkretno, kontrola je dominantna tema: Likovi se bore za kontrolu jedni nad drugima, otokom i Milanom - možda odjek kolonijalne ekspanzije Engleske u Shakespeareovo vrijeme.
S otokom u kolonijalnom sporu publika se poziva da ispita tko je pravi vlasnik otoka: Prospero, Kaliban, ili Sycorax - izvorni kolonizator iz Alžira koji je činio "zla djela". I dobri i zli likovi traže moć u predstavi, kao ovaj članak pokazuje.
"The Tempest" postavlja neka teška pitanja kada je o njima riječ
Prosperov lik. On je zakoniti vojvoda od Milana, ali uzurpirao ga je brat i na smrt poslao brod - na sreću, preživljava. Na taj način on je žrtva koja pokušava povratiti ono što je s pravom njegovo. Međutim, Prospero poduzima neke okrutne akcije tijekom cijele predstave, posebno prema Kalibanu i Arielu, što ga čini zlobnim.Dakle, u kojoj je mjeri žrtva ili počinitelj nije jasno i u velikoj mjeri prepušteno je publici da raspravlja.
Drugi lik u filmu "The Tempest" koji je nedefiniran je Caliban. On nam se predstavlja kao divljak, ali simpatičnije čitanje pokazuje da je složeniji. Kalibane je Prospero sigurno tretirao kao rob, ali je li to okrutnost ili pravedna kazna za pokušaj silovanja Mirande? Da li se, kao kolonista, rodio otočki sin, može li se nazvati domorodačkim i, kao rezultat, boriti se protiv kolonijalnog Prospera? Ili nema ni zahtjeva za zemlju?
Kao što je prethodno napomenuto, "Oluja" se u velikoj mjeri smatra Shakespeareovom većinom čarobno djelo- I s dobrim razlogom. Predstava se otvara velikom čarobnom olujom koja je u stanju brodolom uništiti glavnu ulogu, a preživjeli su magično raspoređeni po cijelom otoku. Magiju tijekom igranja koriste različiti likovi za zabludu, kontrolu i osvetu, pokretajući zaplet naprijed. U međuvremenu, nije sve na otoku; nastupi mogu biti varljivi, a likovi su često izigrani za zabavu Prospera.
Moral i pravednost teme su koje prolaze kroz "Oluju", a Shakespeareovo postupanje s njima posebno je zanimljivo. Kolonijalna priroda predstave i dvosmisleno prikazivanje pravednosti mogu čak ukazivati na Shakespeareova vlastita politička stajališta.
Strogo gledano, "The Tempest" je klasificiran kao komedija. Međutim, primijetit ćete da se ne nalazite u grču smijeha dok čitate ili gledate.
Shakespeareove komedije nisu „komične“ u modernom smislu te riječi. Radije se oslanjaju na komediju kroz jezik, složene ljubavne zavjere i pogrešan identitet. Ipak, iako "The Tempest" dijeli mnoge od tih karakteristika, to je sasvim jedinstvena igra u kategoriji komedije. U usporedbi s klasičnom komediografskom predstavom poput "Sanja s blagdanske noći", vidite da elementi tragedije u "Oluji" čine da granica između ova dva žanra.