Iako je mnogo manje poznat od njegovih književnih nasljednika Braća Grimm i Hans Christian Andersen, francuski pisac iz 17. stoljeća, Charles Perrault, nisu samo učvrstili bajka kao književni žanr, ali napisao je gotovo sve priče s najviše žanra, uključujući "Pepeljugu", "Spavanje" Ljepota "," Mala crvena jakna "," Plava brada "," Čizme u čizmama "," Tom palac "i veće oznake Majke guske priče.
Perrault je 1697. objavio svoje Stories or Tales from Times Past (podnaslovio Majke guske) i stigao na kraj dugog i ne sasvim zadovoljavajućeg književnog života. Perrault je imao gotovo 70 godina i, iako je bio dobro povezan, njegovi su doprinosi bili više intelektualni nego umjetnički. Ali ovaj tanki svezak sastojao se od tri njegove ranije stihovne priče i osam novih proznih priča postigao je uspjeh koji čovjeku koji je dugo živio kao civil, nije izgledao kao moguće sluga.
Utjecaj na književnost
Neke od Perraultovih priča prilagođene su iz usmene tradicije, neke su bile inspirirane epizodama iz ranijih djela, (uključujući Boccacciove knjige Dekameron i Apuleijevo Zlatno magare), a neki su bili izumi potpuno novi u Perrault. Ono što je bilo najznačajnije novo je ideja pretvaranja čarobnih narodnih bajki u sofisticirane i suptilne oblike pisane literature. Dok sada bajke mislimo kao prvenstveno dječju književnost, u Perraultovo vrijeme nije postojala takva dječja književnost. Imajući to u vidu, možemo vidjeti da "moral" ovih priča preuzima svježiju svrhu, unatoč njihovoj lukavo pametnoj ambalaži unutar fantastičnog svemira vila, ogresa i govora životinje.
Iako su Perraultove originalne priče jedva verzije koje su nam hranjene kao djeca, također se ne može očekivati da su feminističke i alternativne socijalističke verzije kakve bismo možda željeli biti (vidjeti zbirku priča Angele Carter iz 1979, "Krvava komora", za ovu vrstu moderan zavoj; Carter je 1977. preveo izdanje Perraultovih bajki i nadahnuo se za stvaranje vlastitih verzija kao odgovora).
Perrault je bio intelektualac više klase tijekom vladavine Sunčevog kralja. Za razliku od pisca fabula Jean de La Fontainea, čiji su bogati narativi često kritizirali moćnike i zauzimali stranu prikrivanja (u stvari, on sam nije bio naklonjen megalomanskom Louisu XIV), Perrault nije imao puno interesa za ljuljanje čamac.
Umjesto toga, kao vodeća figura na suvremenoj strani "Svađe drevnih i modernih", on donio nove oblike i izvore u književnost kako bi stvorio nešto što čak ni stari vidjela. La Fontaine je bio na strani starih i pisao je basne u vedu Aesopa, a dok je La Fontaine bio mnogo više lirski sofisticiran i intelektualno je pametan, Perraultova modernost postavila je temelj za novu vrstu literature koja je stvorila kulturu sva vlastiti.
Perrault je možda pisao za odrasle, ali bajke koje je prvi put stavio na papir izazvale su revoluciju u onim vrstama priča koje bi se mogle pretvoriti u književnost. Ubrzo se pisanje za djecu proširilo po cijeloj Europi, a na kraju i u ostatku svijeta. Rezultati, pa čak i njegova vlastita djela, možda su otišli daleko od Perraultove namjere ili kontrole, ali to se često događa kada u svijet unesete nešto novo. Čini se da negdje u tome postoji moral.
Upućivanja u drugim djelima
Perraultove su priče ušle u kulturu na načine koji daleko nadilaze njegov osobni umjetnički domet. Oni su prožimali gotovo svaku razinu moderne umjetnosti i zabave - od rock pjesama do popularnih filmova do najsofisticiranijih priča književnih fabulista poput Angele Carter i Margaret Atwood.
S obzirom na to da su sve ove priče tvorile zajedničku kulturnu valutu, jasnoća i namjera izvornika često su ili zamračene ili iskrivljene da bi služile ponekad upitnim značenjima. I dok film poput autoputa iz 1996. godine stvara sjajan i potreban zaokret u priči o "Crvenoj jakni", mnoge su popularnije verzije Perraultovih djela (od sakralnih Disneyevih filmova do groteskno vrijeđajući Pretty Woman) manipuliraju svojom publikom promovirajući reakcionarni rod i klasu stereotipi. Mnogo toga je, međutim, u izvornicima, i često je iznenađujuće vidjeti samo ono što jest, a što nije u originalnim verzijama ovih bajkovitih bajki.
Perleult Priče
U "Čizmama u čizmama" najmlađi od tri sina nasljeđuje samo mačku kada mu otac umre, ali mladićevim lukavim spletkama mladić završava bogatstvom i oženi se princezom. Perrault, koji je bio naklonjen Louisu XIV, u priči sadrži dva međusobno povezana, ali konkurentna morala, i on je očito imao mahinacije suda na umu ovom duhovitom satirom. S jedne strane, bajka promiče ideju da se napornim radom i domišljatošću iskoristi za napredak, a ne da se samo oslanja na novac svojih roditelja. Ali s druge strane, priča upozorava da ih ne bi preuzeli pretendenti koji su svoje bogatstvo možda postigli na beskrupulozan način. Dakle, priča koja izgleda kao didaktična dječja pripovijest zapravo služi kao dvostruko slanje mobilnosti razreda kao što je postojala u sedamnaestom stoljeću.
Perraultova "Crvena crvena haubica" toliko sliči na popularizirane verzije u kojima smo svi odrasli, ali s jednom velikom razlikom: vuk pojede djevojčicu i baku, a nitko ne dolazi spasiti ih. Bez sretnog kraja koji Braća Grimm opskrbljuju u svojoj verziji, ova priča služi kao upozorenje mladim ženama protiv razgovora sa strancima, posebno protiv "šarmantnih" vukova koji izgledaju civilizirano, ali su možda još više opasno. Ne postoji junački mužjak koji bi ubio vuka i spasio Crvenu jahačicu od vlastite lakovjerne nevinosti. Postoji samo opasnost, a mlade žene će naučiti kako je prepoznati.
Poput "Puss in Čizme", Perrault'sPepeljuga"također ima dva suprotstavljena i oprečna morala, a oni također raspravljaju o pitanjima bračnosti i klasne povezanosti. Jedno moralno tvrdi da je šarm važniji od izgleda kada je riječ o osvajanju čovjekovog srca, ideja koja sugerira da svatko može postići sreću, bez obzira na uobičajena svojstva. Ali drugi moral izjavljuje da bez obzira kakve prirodne darove imate, trebate kuma ili kumu kako biste ih dobro iskoristili. Ova poruka potvrđuje, a možda i podržava, duboko neujednačeno igralište društva.
Najčudnija i najnevjerojatnija Perraultova pripovijetka, "Donkey Skin", također je jedna od njegovih najmanje poznatih, vjerojatno zato što šokantne groteskeri nemaju načina da ih se zali i lako napravi ukusan. U priči, umiruća kraljica traži od svog supruga da se ponovno vjenča nakon njezine smrti, ali samo s princezom još ljepšom od nje. Na kraju kraljeva vlastita kći raste kako bi nadmašila ljepotu svoje mrtve majke, a kralj se duboko zaljubio u nju. Na prijedlog svoje bajne kume, princeza postavlja naizgled nemoguće zahtjeve kralja razmjena za njezinu ruku, a kralj nekako svaki put udovolji njezinim zahtjevima i blistavim i zastrašujućim utjecaj. Tada ona traži kožu kraljevog čarobnog magarca, koji prkosi zlatnicima i izvor je bogatstva kraljevstva. Čak i kralj to učini, pa princeza bježi, noseći magareću kožu kao trajnu prerušavanje.
U Pepeljuga- nalik modi, mladi princ izbavi je iz bijesa i oženi je s njom, a događaji se odvijaju tako da i njezin otac sretno pari sa susjednom kraljicom udovice. Unatoč urednosti svih njegovih krajeva, ovo je priča koja sadrži najluđe i najluđe Perraultove izmišljene svjetove. Možda se zbog toga potomstvo nije uspjelo ukrotiti u verziji koja se ugodno predstavlja djeci. Nema Disneyeve verzije, ali za avanturistički je film Jacques Demy iz 1970. glumio Catherine Deneuve uspijeva uhvatiti svu perverznost priče dok baca najljepšu i najčarobniju čaroliju na nju gledatelji.