Barokno razdoblje u arhitekturi i umjetnosti 1600-ih i 1700-ih bilo je razdoblje u europskoj povijesti kada ukras je bio vrlo ukrašen, a klasični oblici renesanse su iskrivljeni i pretjerana. Potaknuta protestantskom reformacijom, katoličkom kontrareformacijom i filozofijom božanskog prava kraljevi, 17. i 18. stoljeće bili su nemirni i dominirali su oni koji su osjećali potrebu da pokažu svoju silu; Vremenska crta vojne povijesti 1600-ih i 1700-ih to nam jasno pokazuje. Bila je to "vlast narodu" i Doba prosvjetiteljstva nekima; bilo je to vrijeme povratka prevlasti i centralizacije moći za aristokraciju i katoličku crkvu.
Riječ barokni u portugalskoj riječi znači nesavršeni biser BARROCO. Barokni biser postao je omiljeno središte ukrašenih ogrlica i znamenitih broševa popularnih 1600-ih. Trend razvitka cvijeća našao je nakit u drugim umjetničkim oblicima, uključujući slikarstvo, glazbu i arhitekturu. Stoljećima kasnije, kada su kritičari dali naziv ovom ekstravagantnom vremenu, riječ barok koristila se podrugljivo. Danas je to opisno.
Rimokatolička crkva ovdje prikazana, Saint-Bruno Des Chartreux u Lyonu, u Francuskoj, sagrađena je u 1600-im i 1700-ima i prikazuje mnoge tipične značajke barokne ere:
Papa nije bio ljubazan prema Martinu Lutheru 1517. i počecima Protestantska reformacija. Vraćajući se s osvetom, Rimokatolička crkva je tvrdila svoju moć i prevlast u onome što se danas naziva kontrareformacija. Katolički pape u Italiji željeli su da arhitektura izrazi sveti sjaj. Naručili su crkve s ogromnim kupolama, vrtložnim oblicima, ogromnim spiralnim stupovima, raznobojnim mramorom, raskošnim zidnim zidovima i dominantnim nadstrešnicama za zaštitu najsvetijeg oltara.
Elementi razrađenog baroknog stila nalaze se u cijeloj Europi, a putovali su i Amerikom dok su Europljani osvojili svijet. Budući da su Sjedinjene Države upravo kolonizirane u tom vremenskom razdoblju, ne postoji stil "američkog baroka". Iako je barokna arhitektura uvijek bila vrlo uređena, našla je svoj izraz na mnogo načina. Saznajte više usporedbom sljedećih fotografija barokne arhitekture iz različitih zemalja.
U crkvenoj arhitekturi barokni dodaci renesansnim interijerima često su bili ukrašeni baldahin (baldacchino), izvorno nazvan a ciborij, nad visokim oltarom u crkvi. baldacchino dizajnirao Gianlorenzo Bernini (1598-1680) za renesansnu baziliku Svetog Petra ikona je barokne građevine. Ustajanje osam priča visoko Solomonski stupovi, c. Brončani komad iz 1630. istovremeno je i skulptura i arhitektura. Ovo je barok. Ista raskoš izražena je u nereligijskim građevinama poput popularne fontane Trevi u Rimu.
Dva stoljeća, 1400s i 1500s, a renesansa klasičnih oblika, simetrije i proporcije, dominirala je umjetnošću i arhitekturom širom Europe. Krajem ovog razdoblja umjetnici i arhitekti poput Giacomo da Vignola počeo kršiti "pravila" klasičnog dizajna, u pokretu koji je postao poznat kao manirizam. Neki kažu kako je Vignola dizajnirao pročelje Il Gesù, crkve Gesu u Rimu, započelo je novo razdoblje kombiniranjem svitaka i statua s klasičnim linijama zalaza i pilastra. Drugi kažu da je novi način razmišljanja započeo Michelangelovim remakeom brda Capitoline u Rimu kada je ugradio radikalne ideje o svemiru i dramatičnu prezentaciju koja nadilazi okvire Renesansni. Do 1600-ih, sva su pravila prekršena u onome što danas zovemo doba baroka.
Luj XIV. Iz Francuske (1638.-1715.) Živio je svoj život u potpunosti u baroknom vremenskom razdoblju, pa se čini prirodnim da kada preuredio očevu lovačku kućicu u Versaillesu (i tamo preselio vladu 1682.), maštovit stil dana bio bi prioritet. Apsolutizam a "božansko pravo kraljeva" je rečeno da je doseglo svoju najvišu točku s vladavinom kralja Luja XIV., kralja Sunca.
Barokni stil postao je suzdržaniji u Francuskoj, ali veličanstven. Dok su se koristili raskošni detalji, francuske su zgrade često bile simetrične i uredne. Palača Versailles prikazan gore je značajan primjer. Velika zrcala Palače zrcala više je suzdržana u svom ekstravagantnom dizajnu.
Barokno razdoblje je bilo više od umjetnosti i arhitekture. Bila je to predstava i drama kao što arhitektonski povjesničar Talbot Hamlin opisuje:
Barokna arhitektura nastala je u Engleskoj nakon Velikog požara u Londonu 1666. godine. Engleski arhitekt Sir Christopher Wren (1632. - 1723.) upoznao je starijeg talijanskog baroknog majstora arhitekta Gianlorenza Berninija i bio je spreman obnoviti grad. Wren je koristio suzdržani barokni stil dok je redizajnirao London, najbolji primjer je kultna katedrala sv. Pavla.
Pored katedrale svetog Pavla i dvorca Howard, Čuvar novine predlažu ove fine primjere engleske barokne arhitekture, obitelji Winstona Churchilla dom u Blenheimu u Oxfordshireu, Kraljevski mornarički fakultet u Greenwichu, i Chatsworth House u Derbyshire.
Graditelji u Španjolskoj, Meksiku i Južnoj Americi kombinirali su barokne ideje s raskošnim skulpturama, maurskim detaljima i ekstremnim kontrastima svjetla i mraka. zvao Churrigueresque Nakon španjolske obitelji kipara i arhitekata, španjolska barokna arhitektura korištena je sredinom 1700-ih, a nastavila se oponašati mnogo kasnije.
Crkvu svetog Karolina Borromeusa iz 1621. u Antwerpenu u Belgiji sagradili su isusovci kako bi privukli ljude u katoličku crkvu. Originalne umjetničke dijelove interijera, dizajnirane da oponašaju ukrašenu banketnu kuću, uradio je umjetnik Peter Paul Rubens (1577. do 1640.), iako je velik dio njegove umjetnosti uništen vatrom izazvanom svjetlom 1718. Crkva je za svoj dan bila suvremena i visokotehnološka; velika slika koju vidite ovdje priključena je na mehanizam koji omogućava da se promijeni jednako lako kao čuvar zaslona na računalu. u blizini hotela Radisson promovira ikoničnu crkvu kao obaveznog susjeda.
Povjesničar arhitekture Talbot Hamlin mogao bi se složiti s Radissonom; dobra je ideja osobno vidjeti baroknu arhitekturu. "Barokne zgrade više od bilo koje druge", piše on, "trpe na fotografijama." Hamlin objašnjava da statična fotografija ne može zabilježiti pokret i interese baroknog arhitekta:
Ova palača iz 1716. godine, koju je za prvog princa Trautsona dizajnirao austrijski arhitekt Johann Bernhard Fischer von Erlach (1656. - 1723.), jedna je od mnogih veličanstvenih baroknih palača u Beču u Austriji. Palais Trautson prikazuje mnoga visoka renesansna arhitektonska obilježja, ali svejedno gleda na ukrasne i zlatne istaknutosti. Suzdržani barok pojačana je renesansa.
Poput Versajske palače u Francuskoj, dvorac Moritzburg u Njemačkoj započeo je kao lovački dom i ima složenu i burnu povijest. 1723. Augustov Jaki iz Saksonije i Poljske proširio je i preuredio imanje na ono što se danas naziva saksonski barok. Područje je poznato i po vrsti delikatno klesanog porculana Meissen porculan.
U Njemačkoj, Austriji, istočnoj Europi i Rusiji barokne su ideje često primjenjivane s lakšim dodirom. Blijede boje i zakrivljeni oblici školjki dali su zgradama osjetljiv izgled zamrznutog kolača. Uvjet Rokoko korišten je za opisivanje ovih mekših verzija baroknog stila. Možda je vrhunski njemački bavarski rokoko hodočasnička crkva Wies iz 1754. godine koju je dizajnirao i izgradio Dominikus Zimmermann.
"Živahne boje slika donose isklesani detalj, a u gornjim predjelima freske i štukature prožimaju se proizvesti svjetlo i živi ukras neviđenog bogatstva i rafiniranosti ", stoji u sklopu UNESCO-ve svjetske baštine o Hodočašću Crkva. "Čini se da se stropovi oslikani trompe-l'œil otvaraju u nebesko blistavo nebo, preko kojega lete anđeli, doprinoseći ukupnoj svjetlosti crkve u cjelini."
"Karakteristike baroka", kaže Fowler's Rječnik suvremene upotrebe engleskog jezika, "su veličina, pompoznost i težina; one rokokoa su posljedica, gracioznost i lakoća. Barok ima začudne, a rokoko zabavan. "