Biografija Georgesa Seurata, oca pointilizma

Georges Seurat (2. prosinca 1859. - 29. ožujka 1891.) bio je francuski slikar razdoblja postimpresionista. Najpoznatiji je po razvoju tehnika pointilizma i kromoluminarizma, a jedna od njegovih ikoničnih slika bila je presudna u povezivanju u eri Neo-impresionizam.

Brze činjenice: Georges Seurat

Georges Seurat bilo je treće i najmlađe dijete Antoinea Krisostoma Seurata i Ernestine Seurat (rođ. Faivre). Par je već imao sina Émile Augustina i kćer Marie-Berthe. Zahvaljujući Antoineu uspjehu u imovinskim špekulacijama, obitelj je uživala veliko bogatstvo. Antoine je živio odvojeno od svoje obitelji, posjećivao ih tjedno, a ne živio pod istim krovom.

Georges Seurat počeo je studij umjetnosti rano; njegove prve studije dogodile su se u skulpturi umjetnosti École Municipale de Dessin, akademiji umjetnosti koju je vodio kipar Justin Lequien u blizini kuće obitelji Seurat u Parizu. Godine 1878. prešao je na École des Beaux-Arts, gdje su njegove studije slijedile tipične tokove vremena, usredotočujući se na kopiranje i crtanje iz postojećih djela. Umjetničku izobrazbu završio je 1879. i napustio godinu dana vojnog roka.

Kad se vratio iz vojne službe, Seurat je s prijateljem i kolegom umjetnikom Edmondom Aman-Jeanom podijelio atelje, gdje je radio na savladavanju umjetnosti monokromatskog crtanja. Godine 1883. izložio je svoje prvo djelo: crtež u obliku bojice Aman-Jeana. Iste godine je proveo većinu svog vremena radeći na svojoj prvoj velikoj slici, Okuplja u Asnièresu.

Iako Okuplja u Asnièresu imao sam impresionistički utjecajiposebno u korištenju svjetla i boja, granao je iz te tradicije svojim teksturama i ocrtanim figurama. I njegov se proces odstupio od impresionizma, jer je skicirao nekoliko nacrta djela prije nego što je zapravo počeo raditi na samom konačnom platnu.

Sliku je Pariz odbio Salon; umjesto toga, Seurat ga je pokazao u svibnju 1884. na Groupe des Artistes Indépendants. Među tim društvima upoznao je i sprijateljio se s još nekoliko umjetnika. Međutim, neorganizacija društva ubrzo je frustrirala Seurata i neke njegove prijatelje i zajedno su se razdvojili od Indépendanta stvoriti svoje vlastito društvo umjetnika, pod nazivom Société des Artistes Indépendants.

Na Georgesa Seurata snažno su utjecale suvremene ideje o teoriji boja koje je pokušao primijeniti na vlastitim radovima. Pretplatio se na ideju znanstvenog pristupa slikanju bojom: da postoji prirodni zakon boje su djelovale zajedno na pobudi emocija u umjetnosti, slično kao što su glazbeni tonovi djelovali zajedno u harmoniji ili disonanca. Seurat je vjerovao da bi mogao stvoriti novi umjetnički "jezik" koristeći percepciju, boju i linije. Ovaj teorijski vizualni jezik nazvao je "kromoluminarizmom;" danas je uključen pod termin divizionizam, spomenuvši kako tehnika zahtijeva da oko kombinira susjedne boje, a ne da umjetnik prije miješa pigmente slikarstvo.

Pravo za petama debi od Okuplja u Asnièresu, Seurat je započeo rad na svom sljedećem djelu, koje će postati njegovo najpoznatije i trajnije naslijeđe. Nedjeljno popodne na otoku La Grande Jatte prikazuje pripadnike različitih društvenih slojeva koji sve slobodno vrijeme provode u parku na rivi Seine u Parizu.

Za stvaranje slike Seurat je koristio svoje tehnike boja i pointilizma, koristeći sitne točkice pojedinih boja preklapajući se i susjedne jedna drugoj da bi ih se "spojile" oči gledatelja, a ne da se same miješaju boje. Također se pripremio za slikanje provodeći značajno vrijeme u parku koji je opisao, skicirajući svoju okolinu. Rezultirajuća slika mjeri 10 stopa širine i trenutno je izložena u Umjetničkom institutu u Chicagu. Manje, povezano istraživanje, Studirajte za nedjelju poslijepodne na otoku La Grande Jatte, živi u New Yorku, u Muzeju umjetnosti Metropolitan.

Iako se Seurat nikad nije oženio, imao je značajnu romantičnu vezu s Madeleine Knobloch, umjetnikovom manekenkom. Ona je bila uzor njegovom slikanju 1889/1890 Jeune femme se poudrant, ali uzimali su bolove da prikriju vezu neko vrijeme. Godine 1889. uselila se u Seuratin stan, a zatrudnjela je negdje 1889. godine. Par se preselio u novi stan kako bi smjestio svoju obitelj, a Knobloch je rodio sina Pierre-Georgesa 16. veljače 1890. godine.

Tijekom ljeta 1890. godine Seurat je proveo većinu svog vremena u općini Graveline, uz obalu. Bio je nevjerojatno plodan tog ljeta, stvorivši četiri slike na platnu, osam uljanih ploča i nekoliko crteža. Od njegovih djela iz tog razdoblja najistaknutija je bila njegova slika Kanal šljunčana, Petit Fort Philippe.

Georges Seurat počeo je raditi na drugoj slici, Cirkus, ali nije živio da bi nastavio s inovacijama i radom. U ožujku 1891. razbolio se, a 29. ožujka umro je u roditeljskoj kući u Parizu. Priroda bolesti koja je uzrokovala njegovu smrt nije poznata; teorije uključuju meningitis, difterija i upala pluća. Bez obzira na bolest, prenio ga je svom sinu Pierre-Georgesu, koji je umro tjednima kasnije. Madeleine Knobloch bila je trudna u to vrijeme, ali njihovo drugo dijete nije preživjelo dugo nakon rođenja.

Seurat je pokopan 31. ožujka 1891. na Cimetière du Père-Lachaise, najvećem groblju u Parizu. Iza sebe je ostavio značajnu umjetničku inovaciju, iako je umro u vrlo mladoj 31 godini. Seuratova upotreba boja i njegovo djelo s pointilizmom bili su njegova trajnija umjetnička zaostavština.

1984., gotovo stoljeće nakon njegove smrti, Seuratova najpoznatija slika postala je inspiracija za broadwayski mjuzikl Stephen Sondheim i James Lapine. Nedjelja u parku s Georgeom nadahnuta je slikarstvom, a prvi čin mjuzikla prikazuje Seurata na izrazito izmišljen način, zamišljajući njegov kreativni proces. Mjuzikl se više fokusira na njegove umjetničke aktivnosti, ali također prikazuje njegovu fikcionaliziranu verziju osobni život, osobito u liku njegove ljubavnice „Dot“, koja kao da je avatar za Madeleine Knobloch.

Studenti umjetnosti i danas proučavaju Georgesa Seurata, a njegov utjecaj na ostale umjetnike započeo je nedugo nakon njegove smrti. Kubistički pokret osvrnuo se na njegove linearne strukture i oblik, koji su tada utjecali na njihov tekući umjetnički razvoj. I naravno, čak i mala djeca u modernom svijetu uče o pointilizmu, obično putem Nedjeljno popodne. Unatoč svom kratkom životu, Georges Seurat etablirao se kao ključni i trajni igrač u svijetu umjetnosti.

• Courthion, Pierre. "Georges Seurat: Francuski slikar." Encyclopaedia Britannica, https://www.britannica.com/biography/Georges-Seurat.
• Georges Seurat, 1859–1891. New York: Metropolitan Museum of Art. 1991
• Jooren, Marieke; Veldink, Suzanne; Berger, Helewise. Seurat. Kröller-Müller muzej, 2014.