Louis Daguerre (18. studenog 1787. - 10. srpnja 1851.) bio je izumitelj dagereotipa, prvog oblika moderne fotografije. Profesionalni slikar scene za opera sa zanimanjem za svjetlosne efekte, Daguerre je započeo eksperimentiranje sa svjetlosnim efektima na prozirnim slikama 1820-ih. Postao je poznat kao jedan od očeva fotografije.
Brze činjenice: Louis Daguerre
- Poznat po: Izumitelj moderne fotografije (dagereotip)
- Također poznat kao: Louis-Jacques-Mandé Daguerre
- Rođen: 18. studenog 1787. u Cormeilles-en-Parisisu, Val-d'Oise, Francuska
- Roditelji: Louis Jacques Daguerre, Anne Antoinette Hauterre
- Umro: 10. srpnja 1851. u Bry-sur-Marneu, Francuska
- Obrazovanje: Odgajatelj Pierre Prévost, prvi francuski slikar panorame
- Nagrade i priznanja: Imenovan časnikom Legije časti; dodijelio anuitet u zamjenu za njegov fotografski postupak.
- suprug: Louise Georgina Arrow-Smith
- Uočljiv citat: "Dagereotip nije samo instrument koji služi za crtanje prirode; naprotiv, to je kemijski i fizički proces koji joj daje snagu da se razmnožava. "
Rani život
Louis Jacques Mandé Daguerre rođen je 1787. godine u malom gradu Cormeilles-en-Parisis, a njegova se obitelj tada preselila u Orléans. Iako njegovi roditelji nisu bili imućni, prepoznali su umjetnikov talent svog sina. Kao rezultat toga, uspio je otputovati u Pariz i učiti s panoramskim slikarom Pierreom Prévostom. Panorame su bile goleme zakrivljene slike namijenjene uporabi u kinima.
Kazališta Diorama
U proljeće 1821. Daguerre se udružio s Charlesom Boutonom kako bi stvorio kazalište diorama. Bouton je bio iskusniji slikar, ali na kraju je odustao od projekta, tako da je Daguerre preuzeo isključivu odgovornost kazališta diorama.
Prvo kazalište diorama izgrađeno je u Parizu, pored Daguerreovog studija. Prvi je izložba otvorena u srpnju 1822., na kojoj su prikazana dva stola, jedan Daguerre i jedan Bouton. Ovo bi postalo uzor. Svaka izložba obično ima dva stola, po jedan od umjetnika. Također, jedan bi bio prikaz interijera, a drugi pejzaž.
Diorama je postavljena u okrugloj sobi promjera 12 metara koja je mogla smjestiti do 350 ljudi. Soba se rotirala predstavljajući ogroman prozirni ekran naslikan s obje strane. Prezentacija je koristila posebnu rasvjetu kako bi zaslon bio proziran ili neproziran. Dodani su dodatni paneli za stvaranje tableau s efektima koji mogu uključivati gustu maglu, vedro sunce i druge uvjete. Svaka predstava trajala je oko 15 minuta. Pozornica bi se tada rotirala da bi predstavila drugu, potpuno drugačiju predstavu.
Diorama je postala popularni novi medij i pojavili su se imitatori. Još jedno kazalište diorama otvoreno je u Londonu, a za izgradnju su mu bila potrebna samo četiri mjeseca. Otvoren je u rujnu 1823. godine.
Partnerstvo s Josephom Niépceom
Daguerre je redovito koristio a kamera obscura kao pomoć slikanju u perspektivi, što ga je navelo da razmišlja o načinima kako da slika ostane mirna. 1826. otkrio je rad Josepha Niépcea koji je radio na tehnici stabilizacije slika snimljenih obscurom.
Godine 1832. Daguerre i Niépce koristili su fotoosjetljivo sredstvo na bazi ulja lavande. Proces je bio uspješan: stabilne slike uspjeli su dobiti za manje od osam sati. Proces je bio pozvan Physautotype.
Dagerotipija
Nakon Niépceove smrti, Daguerre je nastavio svoje eksperimente s ciljem razvoja prikladnijeg i učinkovitijeg načina fotografiranja. Srećna nesreća rezultirala je njegovim otkrićem da para žive u razbijenom termometru može ubrzati razvoj latentne slike od osam sati do samo 30 minuta.
Daguerre javnosti je predstavio postupak dagereotipa 19. kolovoza 1839. na sastanku Francuske akademije znanosti u Parizu. Kasnije te godine Daguerre i Niépceov sin prodali su francuskoj vladi prava na dageertitip i izdali knjižicu s opisom postupka.
Proces dagereotipa, kamera i ploče
Daguerreotip je izravan-pozitivan proces, stvarajući vrlo detaljnu sliku na licu bakra obloženog tankim premazom srebra bez upotrebe negativa. Proces je zahtijevao veliku brigu. Posrebrenu bakrenu ploču prvo je trebalo očistiti i polirati dok površina nije izgledala kao ogledalo. Zatim je pločica bila senzibilizirana u zatvorenoj kutiji na jod dok nije poprimila žutu ružu. Ploča, držana u svjetlosno otpornom držaču, potom je prebačena u kameru. Nakon izlaganja svjetlosti ploča se razvijala preko vruće žive dok se nije pojavila slika. Da biste popravili sliku, ploča je uronjena u otopinu natrijevog tiosulfata ili soli i zatim je tonirana zlatnim kloridom.
Vremena izloženosti za najranije daguertitipe kretala su se u rasponu od 3-15 minuta, zbog čega je postupak gotovo nepraktičan za portretiranje. Izmjene procesa senzibilizacije, zajedno s poboljšanjem fotografskih objektiva, ubrzale su vrijeme izlaganja na manje od minute.
Iako su dagereotipi jedinstvene slike, one bi se mogle kopirati ponovnim daguerreotipiranjem originala. Kopije su također izrađivane litografijom ili graviranjem. Portreti utemeljeni na dageertipovima pojavljuju se u popularnim časopisima i knjigama. James Gordon Bennett, urednika časopisa New York Herald, pozirala je zbog svog dageoretipa u Bradyjevom studiju. Graviranje temeljeno na ovom dagerotipu kasnije se pojavilo u Demokratski pregled.
Dagereotipi u Americi
Američki su fotografi ubrzo iskoristili ovaj novi izum koji je bio u stanju uhvatiti "istinitu sličnost". Daguerreotipisti u majora gradovi su pozvali poznate ličnosti i političke ličnosti u svoje ateljee u nadi da će dobiti sličnost za izlaganje u svojim prozorima i prijem područja. Podstakli su javnost da posjećuje njihove galerije, koje su bile poput muzeja, u nadi da će i oni poželjeti da se fotografiraju. Do 1850. u njemu je bilo više od 70 studija dagereotipa New York City sama.
Autoportret Roberta Corneliusa iz 1839. najstariji je postojeći američki fotografski portret. Radeći na otvorenom kako bi iskoristio svjetlo, Cornelius (1809-1893) stajao je pred kamerom u dvorištu iza trgovine svoje svjetiljke i lustera u obitelji. u Philadelphiji, napuštenih kose i ruku prekriženih na prsima, i pogledao u daljinu kao da pokušava zamisliti kako bi izgledao njegov portret.
Cornelius i njegov tihi partner dr. Paul Beck Goddard otvorili su studio za dagereotip u Philadelphiji oko svibnja 1840. i napravili poboljšanja postupka dagereotipa koji su im omogućili stvaranje portreta u nekoliko sekundi, a ne trostrano 15-minutni prozor. Cornelius je upravljao svojim ateljeom dvije i pol godine prije nego što se vratio poslujući u svojoj tvrtki s uspješnim plinom.
Smrt
Pred kraj svog života Daguerre se vratio u pariško predgrađe Bry-sur-Marne i nastavio slikati diorame za crkve. Umro je u gradu u 63. godini života 10. srpnja 1851. godine.
nasljedstvo
Daguerre se često opisuje kao otac moderne fotografije, velikog doprinosa suvremenoj kulturi. Smatrana demokratskim medijem, fotografija je srednjoj klasi pružila priliku za postizanje pristupačnih portreta. Popularnost dagereotipa opadala je u kasnim 1850-ima, kada je ambrotip, brži i jeftiniji fotografski postupak, postao dostupan. Nekoliko suvremenih fotografa oživjelo je postupak.
izvori
- “Daguerre i izum fotografije.” Muzej fotografije Nicephore Niepce House.
- Daniel, Malcolm. “Daguerre (1787. - 1851.) i Izum fotografije„. U Heilbrunn Vremenska crta povijesti umjetnosti. New York: Metropolitan Museum of Art.
- Leggat, Robert. "Povijest fotografije od njenih početaka do 1920-ih. "