Od svega Arthura Millera klasične drame, The Crucible ostaje njegova najteža igra koju je uvjerljivo producirao. Jedan pogrešan izbor redatelja, jedna pogrešna gesta izvođača, a predstava će pobuditi smijeh umjesto dahne patosa.
S književnog stajališta, priču i likove je lako razumjeti. Postavljen u Salem, Massachusetts, zaplet se kreće žustrim tempom i publika brzo saznaje da je glavni lik, John Proctor, objekt je želje mlade, zle Abigail Williams. Neće se zaustaviti ni u čemu, kako bi osvojila srce ovog oženjenog čovjeka, čak i ako to znači optuživati druge čarobnjaštvo i paljenje smrtonosnog plamena histerije, paranoje koja će na kraju mnoge dovesti do vješala.
Sažetak
John Proctor nosi tamnu težinu u svojoj duši. Ugledni poljoprivrednik i suprug, počinio je preljub sa sedamnaestogodišnjom djevojkom (Abigail). Ipak, iako on tu činjenicu skriva od ostatka zajednice, on istinu još uvijek cijeni. Zna da su optužbe o čarobnjaštvu osvetoljubive laži. John se bori tijekom cijele predstave. Treba li optužiti svog bivšeg ljubavnika da laže i pokušava ubiti? Čak i po cijenu da bude javno markiran preljubnik?
Sukob se pojačava tijekom završnog čina predstave. Pružena mu je prilika da spasi vlastiti život, ali da bi to učinio mora priznati da je obožavao đavla. Njegov krajnji izbor pruža snažnu scenu kojoj bi svaki vodeći glumac trebao težiti igrati.
Ostali složeni likovi u predstavi predstavljaju blagdan glumicama. Lik Elizabeth Proctor poziva na suzdržan nastup, s povremenim bujama strasti i tuge.
Možda je ona najsvježnija uloga predstave, iako ona ne dobiva toliko vremena za scenuAbigail Williams. Ovaj lik se može tumačiti na više načina. Neke su joj glumice igrale djetinjasto brat, dok su je drugi prikazivali kao zlobnu bludnicu. Glumica koja preuzme ovu ulogu trebala bi odlučiti, kako se Abigail uistinu osjeća prema Johnu Proctoru? Je li joj oduzeta nevinost? Je li ona žrtva? Ili sociopat? Voli li ga na neki iskrivljen način? Ili ga koristi cijelo vrijeme?
Proizvodnja The Crucible
Ako su zaplet i likovi nevjerojatno koherentni, zašto bi ova predstava trebala biti izazov za uspješno stvaranje? Scene pretvaranja čarobnjaštva mogu evocirati komičan učinak ako se izvode na pogrešan način. Na primjer, mnoge produkcije u srednjim školama prešle su vrh tijekom scena posjedovanja. Scenarij poziva mlade žene Salema da se girati kao u demonskoj formi, kako bi mogle zamisliti ptice koje lete oko njih i ponavljati riječi kao da su hipnotizirane.
Ako se izvedu ispravno, ove scene podsmijeha čarobnjaštva mogu stvoriti zastrašujući učinak. Publika će moći razumjeti kako se suci i časni ljudi mogu zavarati u donošenju smrtonosne odluke. Međutim, ako izvođači postanu previše blesavi, publika bi se mogla nasmijati i smijati, a onda bi im moglo biti teško da osjete duboku tragediju kraja predstave.
Ukratko, "čarolija" ove predstave potječe od sporedne uloge. Ako glumci mogu realno rekreirati kakav je bio život 1692. godine, publika će imati iskustveno iskustvo. Oni će shvatiti strahove, želje i sporove u ovom malom puritanskom gradu, a možda će se odnositi i na Salem ljudi ne kao likovi u predstavi, već kao pravi ljudi koji su živjeli i umirali, često suočeni s okrutnošću i nepravda.
Tada će publika moći iskusiti svu težinu Millerove izuzetne američke tragedije.