Kada ljudi razmotre raznolikost glazbenih žanrova koji su dosegnuli vrhunac tijekom 80-ih, novi val često se pojavljuje kao jedna od prvih tema rasprave. Jednom kada se termin koji se pomalo zamjenjuje s punk rockom, novi val se s vremenom proširio i uključuje gotovo svaki čudan, a opet mainstream pop / rock oblik prve polovice desetljeća. U srži je, međutim, stil sadržavao snažnu usredotočenost na gitare i klavijature podržane nepokolebljivim i kompliciranim pop senzibilitetom. Evo kratkog popisa, bez ikakvog strogog poretka, najuticajnijih i najznačajnijih umjetnika koji su pali pod vrijedne ako se prekomjerno koriste novo valne oznake.
Jedan od originalnih i glazbeno uravnoteženih bakljada za novi valni stil, Automobili su svojim uzorkom i pristupačnim zvukom definirali i definirali novi val. Blagoslovljen s genijalnim tekstopiscem u uobičajenom frontmenu Ricom Ocasekom, moćnim gitaristom Elliota Eastona i uglednim klavijature Grega Hawkesa, Automobili ubačeni u klasični rock, album albuma, post-punk i mainstream pop / rock radi stvaranja širokog apel. Prisutnost basista i pratećeg vokala Benjamina Orra pomogla je čak i ljestvici grupe veće visine, postajući na kraju jedan od najprodavanijih i dosljedno izvrsnih bendova doba.
Gotovo svi rani newyorški punk rock sastavi u konačnici bi preuzeli novi valni deskriptor, što je zapravo prilično prikladno s obzirom na niz eksperimentalnih stilova koji se nalaze u tom gradu sredinom 70-ih scena. Ipak, način na koji je termin pojačala mainstream pop ustanova vjerojatno nije ugodio sofisticiranim, umjetničkim odijelima poput Talking Heads-a. Kao odgovor, nakon što je blitvo ignorirao tzv stilska i modna pravila ranog novog vala, grupa je pritisnula kako bi objavila niz kritičkih, istraživačkih albuma uzbudljivih glazba, muzika. Kao što je teško kategorizirati kao sam termin novog vala, Talking Heads postigao je veliku dosljednost bez da je ikad pribjegao pukoj formuli.
Zajednička karakteristika najizdržljivijih umjetnika doba novog vala, možda i nužnom, je nadmoćna svestranost i potrebe za pretragom kako bi se testirale granice onoga što pop glazba može ponuditi. Costello je bio inspiriran britanskom pub rock scenom i razvijao je svoj zvuk dok je punk rock puknuo ondje, ali njegovi talenti tekstopisaca i izvođača uvijek su dovodili u pitanje očekivanja, možda čak vlastiti. Čak i ne zaranjajući u njegovo djelo nakon 80-ih kao strašno dobro zaokružen glazbeni genij, promatrač Costellovo djelo u tom desetljeću mora promatrati kao nepokolebljiv u svom avanturističkom i umjetničkom smislu strast. Istražujući različite utjecaje poput R&B i country glazbe, Costello je postao jedna od najimpresivnijih legendi novog vala.
Blizina policija do punk rock revolucije u Engleskoj možda je imalo toliko veze s uključivanjem benda u novi val kategoriju kao zvuk koji se odnosi na reggae, ali trio je zasigurno odražavao raznolikost koja se u konačnici nalazi unutar žanr. Počevši od dobronamjernog punk sastava, policija se polako razvijala u središtu pozornosti svjetske glazbe, kao i veteranske preciznosti gitarista Andyja Summersa. Međutim, svi znaju da je središnja suština grupe bila u osobnosti i pjesmi frontmana Stinga. Razmjerno kratko postojanje benda iz 80-ih godina (dugo očekivano okupljanje 2007. bilo je strahovito uspješno) nije učinilo ništa da umanji njegove impresivne slojeve, od kojih je jedan odgovarao opisu novog vala.
Iako je velikim dijelom vođena fascinacijom plesnom glazbom i smatra se malo više od montažne boy band od strane nekih glazbenih purista, Duran Duran je uvijek bio kvintet posvećen jedinstvenoj vrsti mjuzikla fuzije. Jedinstvena kombinacija gitarskog rocka, synth-popa i Euro-ritmova benda pokazala se neizmjerno popularnom u obojici Britanija i Amerika, a svojedobno je furar Duran izjednačio onaj s Beatlesi prije dva desetljeća. Iako glazbeno dosta spretna, skupina je privukla više pažnje zbog svoje fotogeničnosti privlačnosti nego tekstopisa pjesama, a hendikep koji je progonio Duran Duran tek neznatno zbog onoga što je sada više od 30 godina u karijeri pop glazbe krajolik.
Tijekom ranih 80-ih, ništa sumnjiva američka javnost vjerojatno nije imala pojma kako nazvati neo-soul pop sastav na čelu s androginim prekrivačem. Tako je prirodno, Culture Club brzo osigurao novi val label upravo na vrijeme da postigne hit nakon hit na američkim pop ljestvicama. Glazbeno, grupa je imala malo toga zajedničkog s pop-glazbom koja se temeljila na gitari ili sint-heavy dance glazbom koja je inače krštena oznakom marke. No, usko napisivanje pjesama i sjajna vitrina za glatke vokale dječaka Georgea pronašli su mnogo onih koji su ih voljeli među radio programerima i publikom koja kupuje rekord, a MTV je Kulturnom klubu pomogao da iskoristi što je neobično prikazi.
Izlazeći čisto iz veteranske nazočnosti unutar engleske punk scene 70-ih, Chrissie Hynde sigurno je bila spremna za uspjeh u novom valu 80-ih. Međutim, sastav koji je sastavila za istoimeno izdanje iz 1980-ih bio je jedan od prvih u toj eri koji je kombinirao root rock s punk stavom na gitari. Hyndeova prvorazredna autorska pjesma najviše je doprinijela zvuku i nasljeđu Pretendera, ali njezina sposobnost da se odmakne od tragične smrti dvoje članova utemeljitelja može biti još impresivnija. Sa potpuno drugačijim sporednim ulogom, Hynde je držao Pretenders relevantnima tijekom osamdesetih i šire, izdavši kritički zapažen rekord u 2008. godini.
Ako mislite da primjećujete poseban uzorak na ovom popisu, vjerojatno ste u pravu. Pod pretpostavkom, da obrazac koji vidite ima veze s tim da svaki umjetnik ima mnogo, mnogo stvari osim novog valnog pojasa. Australija INXS je izrastao iz australske pub rock scene, koja kao u Engleska hvalio se jakom vezom s punk rockom. Ali grupa je također pokazala živahnu evoluciju tijekom koje se Michael Hutchence pojavio kao jedan od pop glazbeni premijeri i INXS prešli su od prepoznatljivih novih valnih gitara i klavijatura do sumornog plesa tuče. Kao i obično, kvalitetne pjesme temelj su uspjeha bilo kojeg benda, a INXS je uživao gotovo cijelo desetljeće takve vrste magije.
Možda nas je to malo znalo u to vrijeme, ali revolucionarna sve-ženska Go-Go zapravo je bila jedna od intimne veze s punk rockom svih djela novog vala, režući zube u Los Angelesu kasnih 70-ih scena. Sjajni zvuk grupe izlažen u njegovim hitovima ranih 80-ih možda očito nije odražavao tu činjenicu, ali dok su trajali, Go-Go je zaradio ogromnu popularnost čvrstim pisanjem pjesama i pametom proizvodnja. Čak i tijekom kasnijih godina benda ovisnih o drogama, Go-Go su ostali sposobni stvarati dinamični gitaristički pop koji je održao duboku nišu unutar pop kulture kulture ere.
Kao vođa istinskih britanskih punkera iz prvog vala Generacija X, Idol je sigurno imao što izvući iz ruke za podršku uspješne slike nove valne šiljaste kose. No, pametan kantautor kantona u svoj je mišićav zvuk ubacio hard rock gitaru postigavši ekspanzivan prizvuk u sceni pop glazbe. Možda najviše iznenađuje, Idol je uspio prigrliti mainstream rock i rastući pop senzibilitet, a da pritom nije žrtvovao svoj bivši underground kredibilitet. Ukratko, karijera Idola vješto sažima čarobnu prirodu novog vala, žanra koji je često istovremeno organski i zamišljen, a opet u potpunosti oportunistički u manipuliranju klimom 80-ih po svojoj volji.