Fernando Botero: "Najkolumbijskiji kolumbijski umjetnici"

Kolumbijski umjetnik i kipar Fernando Botero poznat je po pretjeranim omjerima svojih podanika. Koristeći velike, okrugle slike kao humor i političke komentare, njegov je stil toliko jedinstven da je postao poznat i kao Boterismo, a sebe naziva "najviše kolumbijskim kolumbijskim umjetnicima".

Fernando Botero Brze činjenice

Fernando Botero rođen je u Medellinu u Kolumbiji 19. travnja 1932. godine. Bio je drugo od troje djece rođene Davidu Boteru, putničkom prodavaču, i njegovoj supruzi Flori, šivanoj majci. David je umro kad je Fernando imao samo četiri godine, ali ujak je ušao i odigrao formativnu ulogu u djetinjstvu. Kao tinejdžer, Botero je nekoliko godina pohađao školu matadora, počevši od svoje dvanaeste godine. Bikovi bikovi bi s vremenom postali jedan od njegovih najdražih predmeta za slikanje.

Nakon nekoliko godina, Botero je odlučio napustiti bikovstvo i upisao se na jezuitsku akademiju koja mu je ponudila stipendiju. Međutim, to nije dugo trajalo - Boterova je umjetnost predstavljala sukob sa strogim katoličkim smjernicama isusovaca. Često je bio u nevolji zbog slikanja golih tijela, a konačno je izbačen iz akademije zbog pisanja rada u kojem je branio slike Pabla Picassa - Picasso je bio ateist koji je pomalo opsjednut slikama prikazujući kršćanstvo na način koji je smatran bogohulnim.

Botero je napustio Medellin i preselio se u Bogotu, glavni grad Kolumbije, gdje je završio obrazovanje u drugoj umjetničkoj školi. Njegovi radovi ubrzo su prikazani u lokalnim galerijama, a 1952. pobijedio je na likovnom natječaju, zaradivši dovoljno novca da ga odvede u Europu. Jedno vrijeme, boravio u Madridu, Botero je zaradio za život slikajući primjerke djela španjolskih majstora poput Goye i Velásqueza. Na kraju se uputio u Firencu u Italiji, kako bi proučio tehnike freske.

Rekao je Amerika spisateljica Ana Maria Escallon,

"Nikad mi nitko nije rekao: 'Umjetnost je ovo.' Ovo je bila sreća na neki način, jer bih morao potrošiti polovicu svoga život zaboravljajući sve ono što mi je rečeno, a to se događa s većinom učenika u finim školama umjetnosti „.

Boterov jedinstveni stil slikanja i oblikovanja bikoborbi, glazbenica, žena iz visokog društva, cirkus izvođači i parovi koji se naslanjaju karakteriziraju zaobljeni, pretjerani oblici i više od toga nesrazmjerni volumen. On naziva ih "debelim figurama", i objašnjava da slika ljude u velikim dimenzijama jer im se jednostavno sviđa način na koji izgledaju i uživa u igranju skale.

Njegovi ikonični predmeti pojavljuju se na izložbama širom svijeta, kao slike i skulpture. Njegove su skulpture obično lijevane u bronci, a on kaže, "Skulpture mi omogućuju stvaranje stvarnog volumena... Osobe se mogu dotaknuti oblika, može im se dati glatkoća, senzualnost koju čovjek želi. "

Mnoga Boterova klesarska djela pojavljuju se na uličnim plazama u njegovoj rodnoj Kolumbiji; na izložbi je 25 kao dio donacije koju je dao gradu. Plaza Botero, dom velikih figura, nalazi se izvan Medellinovog muzeja suvremene umjetnosti, dok u samom muzeju nalazi gotovo 120 darovanih Boterovih djela. To ga čini drugom najvećom kolekcijom umjetnosti Botero na svijetu - najveća je u Bogoti, u prikladno nazvanom Muzeju Botero. Pored ove dvije instalacije u Kolumbiji, Boterova se umjetnost pojavljuje na izložbama diljem svijeta. Međutim, Kolumbiju smatra svojim pravim domom, a sebe je nazvao "najpopularnijim kolumbijskim umjetnicima".

Kada je riječ o slikama, Botero je nevjerojatno plodan. Tijekom svoje šezdeset i više godina karijere naslikao je stotine djela koja crpe iz raznolike lepeze umjetničkih utjecaja, od renesansnih majstora do apstraktnog ekspresionizma. Mnoga njegova djela sadrže satire i sociopolitičke komentare.

Botero je rad povremeno dovodio u nevolje. Pablo Escobar, također iz Medellina, bio je gospodar kartela protiv droge u 1980-ima, prije nego što je ubijen u pucnjavi 1993. godine. Botero je slavno naslikao niz slika zvanih La Muerte de Pablo Escobar- Smrt Pabla Escobara - koja se nije previše slagala s onima koji su Escobara vidjeli kao narodnog heroja. Botero je morao nakratko pobjeći iz Kolumbije zbog vlastite sigurnosti.

2005. godine započeo je s proizvodnjom niza gotovo devedeset slika koje prikazuju mučenja zatvorenika u pritvorskom centru u Abu Ghraibu, zapadno od Bagdada. Botero kaže da je dobio seriju mržnje za seriju, a optužen je i da je "antiamerički". Rekao je Kenneth Baker iz SF kapija:

"Antiamerički to nije... Anti-brutalnost, anti-nečovječnost, da. Pratim politiku vrlo pomno. Svakodnevno čitam nekoliko novina. I veliko se divim ovoj zemlji. Siguran sam da velika većina ljudi ovdje to ne odobrava. A američka štampa je ta koja je svijetu rekla da se to događa. Imate slobodu tiska koja takvo što omogućava. "

Sada, u osamdesetim godinama, Botero nastavlja slikati, dijeleći vrijeme između Pariza i Italije, u kućama koje dijeli sa svojom suprugom, grčkom umjetnicom Sophia Vari.

• Baker, Kenneth. "Sjajne slike Abu Ghraiba dovele su umjetnika Fernanda Boteroa u akciju." SFGate, Kronika iz San Francisca, 19. siječnja. 2012, www.sfgate.com/entertainment/article/Abu-Ghraib-s-horrific-images-drove-artist-2620953.php.
• "Boterove skulpture širom svijeta." Umjetnički vikendaši, 14. srpnja 2015., blog.artweekenders.com/2014/04/14/boteros-sculptures-around-world/.
• Matladorre, Josephina. "Fernando Botero: 1932-: Umjetnik - obučen kao juriš." Review, York, Scholastic and Press - Članci iz JRank-a, biography.jrank.org/pages/3285/Botero-Fernando-1932-Artist-Trained-Bullfighter.html.