Audrey Flack, pionirka fotorealizma

Audrey Flack, rođena 30. svibnja 1931., američka je umjetnica. Njezin rad, prije svega slikarstvo i kiparstvo, stavio ju je u prvi plan pop umjetnosti i fotorealizma.

Brze činjenice: Audrey Flack

Flack je rođen 1931. godine u New Yorku, u sjevernom Manhattanu, Washington Heightsu. Kao tinejdžer pohađala je specijaliziranu umjetničku javnu ustanovu, Visoku glazbenu školu i umjetnost. Njezino formalno umjetničko obrazovanje započelo je 1948. godine, kada je započela studije na njujorškom Cooper Unionu. Flack je tamo ostao do 1951. godine, a zatim je regrutisan na Yale, velikim dijelom zahvaljujući utjecaju njemačko-američkog umjetnika Josef Albers (koji je tada bio zadužen za umjetničko odjeljenje Yale).

Dok je bila na Yaleu, Flack je nastavila razvijati vlastiti stil, a pod utjecajem svojih učitelja i mentora. Konkretno, njezin je rani rad pokazao jedno Sažetak ekspresionistički stil u duhu Albersovog djela. Flack je diplomirala 1952. Godine. Sljedeće se godine vratila u New York, a godinu dana studirala je povijest umjetnosti na Institutu likovnih umjetnosti Sveučilišta New York.

U početku je Flackov rad pedesetih godina prošlog vijeka bio jasna stavka njenog treninga s apstraktnim ekspresionistima. Također je prihvatila "kič" na samosvjestan, ironičan način. Međutim, kako je vrijeme prolazilo, počela je osjećati da je apstraktni ekspresionistički stil ona je koristila da ne postigne ono što je smatrala da je važan cilj: komunikacija s publikom. Zbog te želje za stvaranjem umjetnosti koja je gledateljima bila jasnija, Flack se počeo kretati prema realizmu.

Upisala se u Art Student League (ASL), gdje je studirala anatomiju pod nadzorom Roberta Beverly Hale, i inspiraciju je počeo pronalaziti u umjetnicima iz prošlih vremena, a ne novijeg doba pokreti. Njezin se rad počeo kategorizirati u Pokret "Novi realizam", i na kraju se sve preusmjerilo u fotorealizam, u kojem umjetnik pokušava fotografirati fotografiju što je realnije moguće u različitom mediju.

Flack je bila jedna od prvih studentica ASL-a koja je u potpunosti prihvatila fotorealizam i koristila fotografije kao referencu za svoj rad. Fotorealizam je na mnogo načina sestrinski žanr pop art: prikazivanje običnih, prizemnih predmeta, često kao mrtva priroda koja imitiraju realizam fotografije što je bliže moguće. Flack je 1966. postao prvi slikar fotorealista koji je u zbirci posjetio Muzej moderne umjetnosti.

U nekim slučajevima, Flackovo je djelo prešlo tipične slike mrtvog života i prikazalo povijesne događaje. Jedno od njenih najpoznatijih djela je Kennedy Motorcade, 22. studenog 1963. godine, što, kao što njegov naslov sugerira, prikazuje prizor s atentat od Predsjednik John F. Kenedi. Njezine povijesne slike, uključujući nju vanitas djela, često sadržana neka vrsta društveno-političkog komentara. Njene su slike iz mrtvih priroda često radile; na primjer, njezine su slike ženskih predmeta poput šminke i bočica s parfemima uključile komentare na rodne uloge i konstrukte.

Početkom 1970-ih Flack je razvio novu tehniku ​​za svoje slike. Umjesto da samo koristi fotografiju kao referencu, ona ga je zapravo projicirala kao klizanje na platno, a zatim je razvila tehniku ​​pranja zraka kako bi stvorila slojeve boje. 1970-ih je i Flack slikao nju vanitas serija koja prikazuje sve, od nakita do scena Koncentracijskih logora iz Drugog svjetskog rata.

Međutim, do 1980-ih Flack je svoj primarni medij preusmjerio iz slike u skulpturu. Ona je skulptura samouka iz kiparstva, za razliku od značajnog formalnog treniranja slikarstva. Postoje i druge značajne razlike u njenim kiparskim radovima u odnosu na njezine slike. Primjerice, tamo gdje su njene slike usredotočene na obične predmete ili povijesne prizore, njene skulpture imaju tendenciju da prikazuju religiozne i mitološke teme. U najvećem dijelu žene su prikazane u njenim skulpturama koje predstavljaju pomalo idealizirane, ali nesavršene i raznolike varijacije na ženskom obliku i samoj ženstvenosti.

U 1990-im i 2000-im Flack je naručio priličnu količinu posla. U jednom trenutku joj je povjereno da stvori kip od Katarine od Braganze, britanska kraljica po kojoj je njujorški grad Queens dobio ime; projekt se susreo s nekoliko prigovora i nikada nije završen. U novije vrijeme njezine statue Anđeo za snimanje i Kolosalna glava Daphne (oba su završena između 2006. i 2008.) naručila ih je i instalirala u Nashvilleu, Tennessee.

U posljednjih nekoliko godina, Flack se vratio svojim korijenima. Pronalazeći fotorealistički pokret prilično "ograničavajućim", prebacila se natrag Barokni utjecaji. Napisala je knjigu 1986. godine sakupljajući svoja razmišljanja o umjetnosti i umjetnosti. Flack je također predavao i predavao i u Americi i u inozemstvu. Trenutno je počasni profesor na Sveučilištu George Washington i gostujući profesor na Sveučilištu Pennsylvania. Ona sjedi iz New Yorka, gdje provodi svoje vrijeme između New Yorka i Long Islanda.

• Blumberg, Naomi i Ida Yalzadeh. "Audrey Flack: američki slikar i kipar." Encyclopaedia Britannica, https://www.britannica.com/biography/Audrey-Flack.
• Flack, Audrey. Umjetnost i duša: bilješke o stvaranju, New York, Dutton, 1986.
• Morgan, Robert C. "Audrey Flack i revolucija slikanja mrtvog života." Željeznica u Brooklynu, 5. studenoga 2010, https://brooklynrail.org/2010/11/artseen/audrey-flack-and-the-revolution-of-still-life-painting.