Pjesme samospoznaje iz Mopeya iz 80-ih

Kako nam opetovano govori lik Johna Cusacka u američkoj filmskoj adaptaciji romana Nicka Hornbyja s glazbenom temom, Visoka vjernost, pop glazba je oduvijek jedan od najvećih životnih izgovora da se povuče u najdublje udubljenja svog sebe. Bilo da se izbaci svaki mogući dio drame iz neuspjele ljubavne veze ili naduvavanja naši problemi izvan bilo kakve sličnosti sa stvarnošću, samo-apsorpcija kroz glazbu već je dugo vremena povijest.

Zaključimo se u naše figurativne sobe i prepustimo se razmaženom bratu, kojem nedostaje sva perspektiva u svima nama. Nema određenog redoslijeda, evo 10 finih pjesama iz 80-ih koje se nimalo ne brinu o uživanju u besramnom zidanju.

Ostavite to uzbudljivom, frenetičnom sjaju jedinstvenog rock rock tracker-a na američkom koledžu Nasilne žene ubrizgati nešto posebno opasno u samo-upletanje zida. Obično glazba pop glazbe može biti malo predvidljiva, ali ovaj bend ima smisao zbog čega slušatelji ostaju potpuno neuravnoteženi o tome što bi mogli raditi sljedeći njeni likovi. Uz uobičajenu mješavinu paranoje i gnjeva u bocama, Femmes se kreće prema crescendu koji zrcali silaznu spiralu nekoga kome ne samo da prijeti samoubojstvo, nego je i prokleto spreman slijediti kroz. Klasičnim odbrojavanjem uspijeva da prividni položaj frontmena Gordona Ganoa izgleda mnogo gore od ikoga drugog. "Sve, sve!"

instagram viewer

Počinjući sa svojim savršeno jasnim i univerzalno jadnim naslovom, ova melodija zvuči kao akord lirski bombast koji se savršeno podudara s neodoljivim emocijama koje osjećamo kad sami izgubimo perspektivu situacijama. Jedan blistavi trenutak ove kratke karijere australijskog benda, "What About Me" je čokolada puna nezaboravnih linija, u rasponu od privlačnog i vrlo prepoznatljivog zbora do mogućeg koraka pjesme prema pridobijanju nekih perspektiva:

Ovaj je plamen orkestrirao meka stijena pjesma je takav stisak šake da stvarno može izvršiti pravdu samo pjevač s četiri ruke. Izjednačavajući gubitak ljubavi s osobnim zatvorom koji je stvorio sam, Vannelli je izradio portret koji je istodobno poznat i prilično nasmijan ako ga promatramo izdaleka, ali ako si dopustite da zakoračite u taj svijet, lako ćete se utopiti egzistencijalnom poplavom sumnje i očaja. zbunjenost. Znate kako se smijeh može brzo otopiti u suzama.

Unatoč opasnoj i osjetljivoj ravnoteži kojom se uspostavlja, ova pjesma u konačnici počiva na stalnom utjecaju melodije. O Vannellijevom euro kruniranju nema puno toga, ali to zasigurno osjeća.

Osim što je jedan od PolicijaNajokrutnije podcijenjen singl, ova pjesma savršeno obuhvaća prilično ekstremnu fantaziju koju je većina nas vjerojatno imala u jednom ili drugom trenutku. Znate onu; kada se približite svojoj voljenoj u izrazito javnom okruženju kako bi svijet mogao da vas vidi svečano od sebe zbog povrijeđenosti i odbijanja koje vam je on ili ona nanio.

Staccato lepršanje ove pjesme savršen je način prezentacije za lirsku pjesmu "Žalit ćeš se kad budem mrtav, i sva ta krivnja bit će vam na glavi. "Iako se u početku pojavila na primjerenom naslovu iz 1978. godine Outlandos D'Amour, ova je pjesma uživala u ljetnom izdanju iz 1979. godine, što nam daje izliku da ga uvrstimo na ovaj popis.

Uhvaćen jednostavnom melodijom koja nije ništa manje od uzvišenog, ovaj Rod Stewart iz 80-ih pop klasik savršeno bilježi filozofiju "jao sam", kad je riječ o pitanjima srca. Naposljetku, "sam u gomili", nikad se ne osjeća tako usamljeno kao kad se upali bol i svaki se par nekako čini kao najpristojnije sretni romantični par na licu zemlje.

Stewart svakodnevno preuzima svakodnevna zbivanja i prožima ih intenzivnom čežnjom koja dolazi samo iz unutarnjih izvora. Naravno, ponekad može biti i sramežljiv, ali nekako je nešto klasično i elegantno u ovom nastupu.

Možda se nijedan bend iz 80-ih više ne uklapa u jezivu estetiku zaključanog u vašoj sobi od The Smithsa, ali glavnoj pjevačici Morrissey - potpomognut njegovim žalosno stenjanje - stavlja stvari preko vrha uz dostavu koja prijeti da zamota slušatelja u sve gušći pokrivač internaliziranog agonija. Bacite vrh tih otpuštenih tekstova poput "Tražio sam posao i tada sam našao posao, a nebo zna da jesam jadan sada ", i imate potencijalno pokretanje oka, ali istovremeno utječe na portret omogućen očaj. Ovo je očaravajuće alternativna glazba utopljeni u jedinstveni post-punk mrak, što je opis koji ionako odgovara glazbi The Smithsa. Međutim, preciznost gitare Johnnyja Marra na ovoj stazi zasniva raspoloženje divno gusto.

Više od solo akustične ponude Bob Mold od punog benda, ovaj melodija ipak ima snažan emocionalni udarac. Lirično, to je vjerojatno najizrazitiji traktat o samoubilačkom očaju u anali rock povijesti. Odobri se, možda nema previše takvih glazbenih dokumenata, ali uzmite u obzir ove retke: „Kad sjedim i razmišljam, volio bih da sam mogao umrijeti ili pustiti netko drugi će biti sretan ako sam oslobodio sebe. "Samo duboko, mračno povlačenje u sebe može rezultirati tom perspektivom i Mouldovim pjesmama jer je Husker Du u ovom trenutku u ostvarenoj karijeri mnogo puta pokazao da se bend nikada nije bojao ići emocionalno neistraženim dubina.

Lirski sastavljena od dugotrajnog niza deklarativnih rečenica o tome kako se pjevač osjeća, što želi, a što ne želi, a ono što on jednostavno nije voljan učiniti, ova uzbudljiva pjesma je proslava samog sebe, za što Walt Whitman možda misli da jest pretjerana. Zapanjujući melodični smisao i Poziv'Uravnoteženo zapošljavanje synth-a i gitare pomažu da ova melodija postane mnogo više od vježbe samo-opsesije.

U rasponu od prvog stiha ovog kanadskog benda dragulja pop pjesme, raspoloženje se kreće od predanosti do simpatične bezobrazluka, a takav bipolarni zamah je ono što se tiče samo-apsorpcije. Još je više pokazatelj ove vrste izoliranog pogleda na svijet je kontrast između pripovjedača iskreni zahtjev da njegova voljena ne zaboravi, suočeni sa svim dokazima koji je ona već učinila tako. Pjevač u osnovi izvještava, da posudim od starog standarda, da "nitko ne zna nevolje koje sam vidio" a onda se žali da se ne samo budi i da njegova voljena nije tu, nego da ona također to nije briga. Rima je besplatna, ali suze nisu uključene.

Dječak George uputio je nezaboravno pitomo štene u ovom poznatom hitu iz 80-ih iz engleskog benda Kulturni klub. Konačno, pjesma se utapa u osjećajima dnevnika tinejdžerki, ali nekako, u kontekstu ovog djela, to nije ni uvreda. Poezija trgovine dime zapravo djeluje. Predložak A: