Vitraži: srednjovjekovna umjetnost i religija

Vitraž je prozirno obojeno staklo oblikovano u ukrasne mozaike i postavljeno u prozore, prvenstveno u crkvama. Tijekom proslave umjetničke forme, između 12. i 17. stoljeća prije Krista, vitraž je prikazivao vjerske priče iz judeo-kršćanske Biblije ili svjetovnih priča, poput ChaucerCanterburyjske priče. Neki od njih također su imali geometrijske uzorke u pojasevima ili apstraktne slike često temeljene na prirodi.

Izrada srednjovjekovnih vitraža za Gotička arhitektura bio je opasan posao koji su obavljali cehovski majstori koji su kombinirali alkemiju, nanoznanost i teologiju. Jedna svrha vitraža je poslužiti kao izvor meditacije, privodeći gledatelja u kontemplativno stanje.

Ključni dijelovi: vitraž

Vitraž je izrađen od silikatnog pijeska (silicijev dioksid) koji se super zagrijava dok se ne rastopi. Rastarenom staklu dodaju se boje malenim (nano) veličinama minerala - zlato, bakar i srebro bili su među najranijim dodacima za bojanje vitraža. Kasnije metode uključivale su slikanje emajla (stakla na bazi stakla) na staklene listove i zatim paljenje obojenog stakla u peći.

Vitraži su namjerno dinamična umjetnost. Postavljene u ploče na vanjskim zidovima, različite boje stakla reagiraju na sunce blistavo. Potom se obojena svjetlost izlije iz okvira, na pod i ostale predmete interijera u svjetlucavi bazen sa osiromašenim pomicanjem sa suncem. Te karakteristike privukle su umjetnike srednjovjekovnog razdoblja.

Izrada stakla je izumljena u Egiptu oko 3000 godina prije Krista - u osnovi, staklo je super zagrijani pijesak. Interes za izradu stakla u različitim bojama potiče otprilike u istom razdoblju. Plava boja je bila osobito cijenjena u mediteranskoj trgovini brončanim staklom.

Stavljanje oblikovanih stakala različito obojenog stakla u uokvireni prozor prvi je put korišteno u ranom kršćanstvu crkve tijekom drugog ili trećeg stoljeća prije Krista - primjera nema, ali postoje povijesni spomenici dokumenti. Umjetnost je možda mogla biti i rast Rimski mozaici, dizajnirali su podove u elitnim rimskim kućama koje su sačinjavali kvadratni komadi stijena različitih boja. Fragmenti stakla korišteni su za izradu zidnih mozaika, poput čuvenog mozaika u Pompejima Aleksandra Velikog, koji je izrađen prije svega od fragmenata stakla. Na nekoliko mjesta diljem mediteranske regije postoje ranokršćanski mozaici iz 4. stoljeća prije Krista.

Do 7. stoljeća vitraž se koristio u crkvama širom Europe. Vitraž također duguje velikoj bogatoj tradiciji osvijetljeni rukopisi, ručno rađene knjige kršćanskog pisma ili prakse, rađene u zapadnoj Europi između 500. i 1600. godine po CEI, a često su ukrašene bojom u boji i mastilom od zlata. Neki od vitražnih djela iz 13. stoljeća bili su primjerci osvijetljenih basni.

Postupak izrade stakla opisan je u nekoliko postojećih tekstova iz 12. stoljeća, a moderni znanstvenici i restauratori koristili su te metode za kopiranje procesa od početka 19. stoljeća.

Da bi napravio vitraž, umjetnik pravi sliku u punoj veličini ili "crtić" slike. Čaša se priprema kombiniranjem pijeska i kalijeve peći i loži se na temperaturama između 2.500 i 3.000 ° F. Dok je još rastopljen, umjetnik dodaje malu količinu jednog ili više metalnih oksida. Staklo je prirodno zeleno, a da biste dobili bistro staklo, potreban vam je dodatak. Neke od glavnih smjesa bile su:

• Bistra: mangan
• Zelena ili plavo-zelena: bakar
• Duboko plava: kobalt
• Vino crvena ili ljubičasta: zlata
• Blijedo žuto do narančasto ili zlato: srebrni nitrat (zvan srebrna mrlja)
• Travnato zelena: kombinacija mrlje od kobalta i srebra

Vitraž se zatim izlije u ravne plahte i ostavi da se ohladi. Kad se ohladi, obrtnik postavlja komade na crtani film i pomoću vrućeg željeza razbija čašu u grubim aproksimacijama oblika. Grubi rubovi se rafiniraju (zvani "brušenje") željeznim alatom da se višak stakla odstrani dok se ne dobije precizan oblik pripravka.

Dalje, rubovi svake ploče prekriveni su trakama "olovke", olovnim trakama s presjekom u obliku slova H; a ceme su spojene zajedno u ploču. Nakon što je ploča gotova, umjetnik umeće staklo između stakla i pehara kako bi pomogao u hidroizolaciji. Postupak može trajati od nekoliko tjedana do mnogo mjeseci, ovisno o složenosti.

Najčešći oblici prozora u gotičkoj arhitekturi su visoki prozori u obliku lanceta u obliku koplja i kružni prozori od ruža. Prozori ruža ili kotača izrađeni su u kružnom uzorku s pločama koje zrače prema van. Najveći prozor ruža nalazi se u katedrali Notre Dame u Parizu, masivna ploča promjera 43 ft s 84 staklenih ploča koje zrače prema van iz središnjeg medaljona.

Vrhunac vitraža dogodio se u europskom srednjem vijeku, kada su cehovi obrtnika izrađivali vitraže za crkve, samostane i elitna domaćinstva. Procvat umjetnosti u srednjovjekovnim crkvama pripisan je naporima opata Sugera (ca. 1081–1151), francuski opat u Saint-Denisu, danas najpoznatije kao mjesto pokopavanja francuskih kraljeva.

Oko 1137., opat Suger počeo je obnavljati crkvu u Saint-Denisu - prvo je sagrađena u 8. stoljeću i teško je trebala obnovu. Njegova najranija ploča bio je veliki prozor s kotačima ili ružama, napravljen 1137. godine u zboru (istočni dio crkve gdje stoje pjevači, ponekad zvani kancelar). Čaša St. Denis nevjerojatna je upotrebom plave boje, dubokog safira koju je velikodušni donator platio. Pet prozora iz 12. stoljeća ostaje, iako je većina stakla zamijenjena.

Dijafanozno safirno plavo od Abbota Sugera korišteno je u raznim elementima scene, ali što je najznačajnije, korišteno je u pozadini. Prije opatove inovacije, pozadina je bila bistra, bijela ili duga boja. Povjesničarka umjetnosti Meredith Lillich komentira da je za srednjovjekovno svećenstvo plava bila pored crne u paleti boja, a duboko plava za razliku od Boga "oca svjetla" kao super svjetla s nama u "božanskom mraku", vječnoj tami i vječnoj neznanje.

Gotske katedrale pretvorene su u viziju neba, mjesto odstupanja od gradske buke. Prikazane slike su uglavnom iz određenih novozavjetnih prispodoba, posebno odmetlog sina i dobrog Samarijanca, i događaja u životu Mojsija ili Isusa. Jedna od uobičajenih tema bila je "Jesenovo drvo", genealoški oblik koji je povezivao Isusa porijeklom iz starozavjetnog kralja Davida.

Opat Suger počeo je ugraditi vitraže jer je mislio da stvaraju „nebesko svjetlo“ koje predstavlja Božju prisutnost. Privlačnost prema lakoći u crkvi zahtijevala je više stropove i veće prozore: ima tvrdili su da arhitekti pokušavaju dijelom izmišljene veće prozore staviti u zidove katedrale leteća kugla u tu svrhu. Svakako premještanje teške arhitektonske potpore izvana zgrada otvorilo je zidove katedrale većem prozorskom prostoru.

U 12. stoljeću u crkvama, samostanima i svjetovnim zgradama mogle su se naći iste vitražne slike istih radnika. Do 13. stoljeća, najluksuzniji su bili ograničeni na katedrale.

Podjela između samostana i katedrala bila je prvenstveno od tema i stila vitraža, a nastala je zbog teološkog spora. Bernard od Clairvauxa (poznat kao St. Bernard, ca. 1090–1153) bio je francuski opat koji je osnovao cistercitski red, monaški izdanak benediktinaca, koji je bio posebno kritičan prema raskošnim prikazima svetih slika u samostanima. (Bernard je također poznat kao pobornik Vitezovi templari, borbena snaga križarskih ratova.)

U svom "Apologia ad Guillelmum Sancti Theoderici Abbatem" iz 1125. godine (Ispričavanje Williama od St. Thierryja) Bernard je napao umjetnički luksuz, rekavši da ono što može biti "oprostivo" u katedrali nije primjereno samostanu, bilo klaustru ili crkva. Vjerojatno se nije posebno bavio vitražom: umjetnička forma postala je popularna tek nakon 1137. godine. Unatoč tome, cistercijanci su vjerovali da je upotreba boje na slikama vjerskih ličnosti heretička - a cistercitsko vitraje uvijek je bilo bistro ili sivo ("grisaille"). Cistercitski prozori su složeni i zanimljivi čak i bez boje.

Vrhunac srednjovjekovnog vitraža završio je oko 1600. godine, a nakon toga, s nekim iznimkama, postao je manji dekorativni ili slikoviti akcent u arhitekturi. Počevši od ranog 19. stoljeća Gotički preporod upozorio je privatne kolekcionare i muzeje koji su tražili restauratore stara vitraža. Mnoge su male župne crkve dobile srednjovjekovne čaše - na primjer, između 1804-1811 katedrala LichfieldIz Engleske, dobio je veliku cjelinu ploča s početka 16. stoljeća iz cistercitskog samostana Herkenrode.

1839. stvoren je strastveni prozor crkve St. Germain l'Auxerrois u Parizu, pomno istražen i izveden moderan prozor koji uključuje srednjovjekovni stil. Ostali umjetnici slijedili su, razvijajući ono što su smatrali ponovnim rođenjem nježne umjetničke forme, a ponekad koji uključuju fragmente starih prozora kao dio harmonije koju prakticira gotika preporoditelji.

Kroz drugi dio 19. stoljeća umjetnici su nastavili slijediti starije srednjovjekovne stilove i predmete. Sa art deco pokret na prijelazu 20. stoljeća umjetnici poput Jacquesa Grübera oslobodili su se stvarajući remek-djela svjetovnih naočala, praksa koja traje i danas.

• Opat Suger. "Knjiga Suger opat svetog Denisa o onome što je učinjeno za vrijeme njegove uprave."Transl. Burr, David. Odjel za povijest: Hanover College.
• Cheshire, J. I. M. "Vitraž. “Victorian Review 34.1 (2008): 71–75. Ispis.
• Gost, Gerald B. "Narativne kartografije: Kartiranje svetog u gotičkom vitražu." OVE: Antropologija i estetika. 53/54 (2008): 121–42. Ispis.
• Harris, Anne F. "Glazura i sjaj: vitraž kao književna interpretacija." Časopis za studije stakla 56 (2014): 303–16. Ispis.
• Hayward, Jane. "Zastakljene klaustre i njihov razvoj u kućama cistercitskog reda." Gesta 12.1/2 (1973): 93–109. Ispis.
• Lillich, Meredith Parsons. "Monastička vitraža: zaštitništvo i stil." Monaštvo i umjetnost. Ed. Verdon, Timothy Gregory. Syracuse: Syracuse University Press, 1984. 207–54. Ispis.
• Marks, Richard. "Vitraži u Engleskoj tijekom srednjeg vijeka." Toronto: Sveučilište Toronto Press, 1993.
• Raguin, Virginia Chieffo. "Preporodnici, preporoditelji i arhitektonsko vitraži." Časopis Društva povjesničara arhitekture 49.3 (1990): 310–29. Ispis.
• Royce-Roll, Donald. "Boje romaničkog vitraža." Časopis za studije stakla 36 (1994): 71–80. Ispis.
• Rudolph, Conrad. "Izmišljajući eksegetični vitraž: Suger, Hugh i nova elitna umjetnost." Umjetnički bilten 93.4 (2011): 399–422. Ispis.