Što je definicija naglaska u umjetnosti?

Naglasak je načelo umjetnost što se događa svaki put kada umjetnik ima element koji dominira. Drugim riječima, umjetnik izdvaja dio djela kako bi prvo privukao pogled gledatelja.

Naglasak se koristi u umjetnosti kako bi se privukla pažnja gledatelja na određeno područje ili objekt. To je obično žarište ili glavni predmet umjetničkog djela. Na primjer, na portretnoj slici umjetnik obično želi da prvo vidite lice te osobe. Koristit će tehnike kao što su boja, kontrast i položaj kako bi bili sigurni da je ovo mjesto prvo na koje vaše oči privlači prvo.

Bilo koje umjetničko djelo može imati više naglaska. Međutim, jedna obično dominira nad svim ostalim. Ako se dvije ili više dobiju jednake važnosti, vaše oko ne zna kako to protumačiti. Ova zbrka vas može dovesti do toga da ne uživate u inače dobrom djelu.

podređenost koristi se za opisivanje sporednih ili naglasnih elemenata umjetničkog djela. Dok umjetnici ističu žarište, oni mogu de-naglasiti ostale elemente kako bi osigurali da se glavni predmet ističe. Umjetnik, na primjer, može koristiti crvenu boju na tijelu, a ostatak slike ostavlja u vrlo prigušenim smeđim bojama. Pogled gledatelja automatski je privučen ovom pop bojom.

Moglo bi se tvrditi da sva vrijedna umjetnička djela sadrže naglasak. Ako komadu nedostaje ovaj princip, to može izgledati monotono i dosadno oku. Međutim, neki se umjetnici igraju bez naglaska na svrhu i koriste je za stvaranje vizualno dojmljivog djela.

Andyja Warhola "Campbellove kante za supu" (1961) savršen su primjer nedostatka naglaska. Kad se niz platna objesi na zid, cijeloj skupštini nedostaje bilo koji stvarni predmet. Ipak, veličina ponavljanja zbirke ipak ostavlja dojam.

Često se naglasak postiže kontrastom. Kontrast se može postići na različite načine, a umjetnici često koriste više tehnika u jednom komadu.

Kontrast u boji, vrijednosti i teksturi sigurno vas može odvesti u određeno područje. Isto tako, kada je jedan objekt znatno veći ili je u prvom planu, on postaje žarište jer nas privlači perspektiva ili dubina.

Mnogi će umjetnici također strateški smjestiti svoj predmet u sastav na područja za koja je poznato da privlače pozornost. To može biti izravno u središtu, ali češće od toga odlazi na jednu ili drugu stranu. Također može biti izoliran od drugih elemenata kroz položaj, ton ili dubinu.

Još jedan način dodavanja naglaska je korištenje ponavljanja. Ako imate niz sličnih elemenata, tada na neki način prekinuti taj obrazac, to se, naravno, primjećuje.

Dok studirate umjetnost, imajte na umu naglaske. Pogledajte kako svako umjetničko djelo prirodno usmjerava pogled oko djela. Koje je tehnike umjetnik koristio da bi to postigao? Što su htjeli da vidite na prvi pogled?

Ponekad je naglasak vrlo suptilan, a drugi put je sve samo. Ovo su mala iznenađenja koja nas ostavljaju umjetnici i otkrivanje njih je ono što kreativne radove čini toliko zanimljivim.

• Ackerman, Gerald M. "Lomazzov traktat o slikarstvu." Umjetnički bilten 49.4 (1967): 317–26. Ispis.
• Galenson, David W. "Slikanje izvan linija: obrasci kreativnosti u modernoj umjetnosti." Cambridge, MA: Harvard University Press, 2001.
• Mayer, Ralph. "Umjetnički priručnik materijala i tehnika." 3. izd. New York: Viking Press, 1991.