Vremenska crta povijesti umjetnosti: Prapovijest do suvremenost

U njemu se može puno toga pronaći vremenski tijek povijesti umjetnosti. Započinje prije više od 30 000 godina i vodi nas kroz niz pokreta, stilova i razdoblja koji odražavaju vrijeme tijekom kojeg je svako umjetničko djelo nastalo.

Umjetnost je važan pogled u povijest jer je često jedna od rijetkih stvari za preživjeti. Može nam pričati priče, povezati raspoloženja i vjerovanja jedne ere i omogućiti nam da se odnosimo prema ljudima koji su došli prije nas. Istražimo umjetnost, od antičke do suvremene, i vidjet ćemo kako ona utječe na budućnost i donosi prošlost.

Ono što mi smatramo drevnom umjetnošću je ono što je stvoreno od oko 30 000 B.C.E. do 400 A. D. Ako želite, to se može smatrati kipovima plodnosti i kostima flaute otprilike pad Rima.

Tijekom ovog dugog razdoblja stvoreno je mnogo različitih stilova umjetnosti. Uključuju one iz pretpovijesti (paleolitik, neolitski, the Brončano dobaitd.) drevnim civilizacijama Mezopotamije, Egipta i nomadskim plemenima. To također uključuje djela koja su pronađena u klasičnim civilizacijama poput Grka i Kelta, kao i ona rane

instagram viewer
Kineske dinastije i civilizacije Amerike.

Vrlo često je umjetnost stvorena za pripovijedanje priča u vrijeme kad je prevladavala usmena tradicija. Također je korištena za ukrašavanje utilitarističkih predmeta poput zdjela, bacača i oružja. Ponekad je korištena i za demonstriranje statusa svog vlasnika, što je koncept koji je umjetnost otada koristila.

Neki ljudi još uvijek nazivaju tisućljeće između 400. i 1400. g. D. kao "mračno doba". Umjetnost ovog razdoblja može se smatrati i relativno „mračnom“. Neki su prikazivali prilično groteskne ili inače brutalne prizore, dok su drugi bili usredotočeni na formaliziranu religiju. Ipak, većina nije ono što bismo nazvali veseljem.

Srednjovjekovna europska umjetnost doživjela je prijelaz iz bizantskog u ranokršćansko razdoblje. Unutar toga, od oko 300 do 900, vidjeli smo i Migration Period Art dok njemački ljudi migriraju preko kontinenta. Ta je "barbarska" umjetnost bila nužna za prijenos i mnogo je toga bilo razumljivo izgubljeno.

Kako je tisućljeće prolazilo, pojavilo se sve više kršćanske i katoličke umjetnosti. Razdoblje usredotočeno na složene crkve i umjetnička djela kako bi ukrasilo ovu arhitekturu. Također je uočen uspon "osvijetljenog rukopisa" i na kraju gotičkog i romaničkog stila umjetnosti i arhitekture.

Veliki dio zapažene umjetnosti stvorene tijekom renesanse bio je talijanski. Sve je počelo s poznatim umjetnicima iz 15. stoljeća poput Brunelleschija i Donatella, koji su vodili radu Botticellija i Albertija. Kada Visoka renesansa je preuzela u sljedećem stoljeću vidjeli smo djela Da Vincija, Michelangela i Raphaela.

U sjevernoj Europi ovo su razdoblje bile brojne škole manirizma u Antwerpenu, Mali majstori i škola Fontainebleau.

Nakon duge talijanske renesanse vlč. Sjeverna renesansai kako su razdoblja baroka bila gotova, počeli smo vidjeti nove umjetničke pokrete koji se pojavljuju s većom učestalošću.

Do 1700-ih, Western Art slijedio je niz stilova. Ovi pokreti uključuju rokoko i neoklasicizam, zatim romantizam, realizam i Impresionizam kao i mnogi manje poznati stilovi.

U Kini su se tijekom toga razdoblja odvijale dinastije Ming i Qing, a Japan je vidio razdoblja Momoyama i Edo. To je ujedno bilo i vrijeme Azteka i Inka u Americi koje su imale svoju posebnu umjetnost.

Posljednja dva desetljeća 1800-ih bila su ispunjena pokretima poput klozonizma, japonizma, neo-impresionizma, simbolizma, Ekspresionizam, i fauvizam. Bilo je i više škola i grupa poput Glasgow Boysa i Heidelberške škole, The Band Noire (Nubians) i The Ten American Painters.

Umjetnost nije bila manje raznolika ili zbunjujuća u 1900-ima. Pokreti poput Art Nouveau i Kubizam započelo novo stoljeće s Bauhausom, dadaizmom, purizmom, raizmom i suprematizmom, koji slijede iza. Art Deco, konstruktivizam i Harlem renesansa preuzeli su 1920-ih, dok se apstraktni ekspresionizam pojavio u 40-ima.

Do sredine stoljeća vidjeli smo još revolucionarnije stilove. Funk i bezvrijedna umjetnost, slika na tvrdoj ivici i Pop art postala je norma u 50-ima. 60-te su bile ispunjene minimalizmom, op artom, psihodeličnom umjetnošću i još puno, puno više.

Sedamdesete su godine koje većina ljudi smatra početkom suvremene umjetnosti i ona traje sve do danas. Ono što je najzanimljivije, bilo se da se manji broj pokreta identificira kao takav ili povijest umjetnosti jednostavno još nije sustigla ono što ima.

Ipak, postoji rastući popis -izmi u svijetu umjetnosti. U 70-ima se dogodio postmodernizam i ružni realizam, uz porast feminističke umjetnosti, neo-konceptualizma i neo-ekspresionizma. Osamdesete su bile ispunjene neo-geo, multikulturalizmom i istim Pokret grafita, kao i BritArt i Neo-Pop.

U trenutku hit 90-ih umjetnički pokreti postaju manje definirani i pomalo neobični, gotovo kao da je ljudima ponestalo imena. Neto umjetnost, Artefactoria, Toyism, Grub, Bitterizam i stukizam neki su od stilova desetljeća. I iako je to još uvijek novo, 21. stoljeće ima svoje misli i funizam za uživanje.

instagram story viewer