Biografija Artemisia Gentileschija, talijanskog umjetnika baroka

Artemisia Gentileschi (8. srpnja 1593. - datum nepoznat, 1653.) talijanski je barokni slikar koji je djelovao u karavaggističkom stilu. Bila je prva slikarka primljena na prestižnu Accademia de Arte del Disegno. O Gentleschijevoj umjetnosti često se raspravlja u vezi s njezinom biografijom: silovao ju je umjetnički kolega svog oca i sudjelovala je u progonu silovatelja, dvije su činjenice koje mnogi kritičari povezuju s temama njezina rada. Danas je Gentileschi prepoznatljiv po svom izražajnom stilu i izvanrednim postignućima u umjetničkoj karijeri.

Brze činjenice: Artemisia Gentileschi

Artemisia Gentileschi rođena je 1593. u Rimu Prudentia Montoni i Orazio Gentileschi, uspješan slikar. Njezin je otac bio prijatelj s velikim Caravaggiom, ocem dramskog stila koji će postati poznat kao barok.

Mlada Artemisia je u mladoj dobi naučena da slika u očevom ateljeu i na kraju bi je uzela naprijed u trgovinu, iako je njezin otac inzistirao da se pridruži samostanu nakon smrti majke pri porodu. Artemisia se nije mogla odvratiti i na kraju joj je otac postao prvak u svom poslu.

Veliki dio Gentileschijeve ostavštine leži u senzacionalizmu koji je okruživao njenom silovanju u rukama suvremenika njenog oca i njenog učitelja slikarstva, Agostino Tassi. Nakon što se Tassi odbio oženiti Gentileschijem, Orazio je izveo silovatelja svoje kćeri na sud.

Tamo je Gentileschi bio napravljen da ponovi detalje napada pod prisilom ranog uređaja za objavljivanje istine pod nazivom Sibille, koja se progresivno stezala oko prstiju. Po završetku suđenja Tassi je proglašen krivim i osuđen na pet godina protjerivanja iz Rima, koje nikada nije odslužio. Mnogi nagađaju da njegova kazna nije izvršena, jer je bio omiljeni umjetnik pape Inocenta X.

Nakon suđenja, Gentileschi se oženio Pierantonio Stiattesi (maloljetni firentinski umjetnik), imao je dvije kćeri i postao je jedan od najpoželjnijih slikara za portrete u Italiji.

Gentileschi je postigla veliki uspjeh u svom životu - rijedak stupanj uspjeha za umjetnice umjetnika svoga doba. Nepobitan je primjer to njeno priznanje u prestižne Accademia del Disegno, osnovao Cosimo de Medici 1563. godine. Kao član ceha, Gentileschi je mogao kupiti boje i drugi umjetnički materijal bez umjetničkog materijala dopuštenje svoga supruga, što se pokazalo važnim kad se odlučila odvojiti mu.

S novom pronađenom slobodom Gentileschi je provodio vrijeme slikajući se u Napulju, a kasnije i u Londonu, gdje je oko 1639. godine bio pozvan slikati na dvor kralja Karla I. Gentileschija su patronirali i drugi plemići (među njima moćna obitelj Medici) i članovi Crkve u Rimu.

Najpoznatija slika Artemisije Gentileschi je biblijski lik Judith, koji promatra generala Holofernesa kako bi spasio svoje selo. Ovu su sliku prikazivali mnogi umjetnici tijekom razdoblja baroka; umjetnici obično predstavljaju Judithin lik kao iskušenika, koji koristi njezine podloge namamiti muškarca kojeg kasnije ubije ili plemenitu ženu, koja je spremna žrtvovati se kako bi je spasila narod.

Gentileschijeva slika neobična je po svom insistiranju na Judithinoj snazi. Umjetnica se ne umanjuje što je svoju Judith prikazala kako se trudi odsjeći glavu Holofernesa, što rezultira slikom koja je i evokativna i vjerodostojna.

Mnogi su znanstvenici i kritičari usporedili ovu sliku sa autoportretom osvete, sugerirajući da je slika Gentileschijev način na koji se može suprotstaviti svom silovatelju. Iako je ovaj biografski element djela mogao biti istinit - ne znamo psihološko stanje umjetnica - slika je podjednako važna zbog načina na koji ona predstavlja Gentileschijev talent i njezin utjecaj na Barokna umjetnost.

Međutim, to ne znači da Gentileschi nije bio snažna žena. Mnogo je dokaza o njenom povjerenju u sebe kao žensku slikaricu. U mnogim se korespodencijama Gentileschi odnosio na poteškoće biti slikarica u polju kojim dominira muškarac. Bila je uznemirena prijedlogom da njezin rad možda nije tako dobar kao rad njezinih muških kolega, ali nikada nije sumnjala u svoje sposobnosti. Vjerovala je da će njezin rad govoriti sam za sebe, reagirajući na jednog kritičara da će joj slika pokazati "što žena može učiniti".

Gentileschi je sada poznati autoportret, Autoportret kao alegorija slikarstva, stoljećima je bio zaboravljen u podrumu, jer se mislilo da ga je slikao nepoznati umjetnik. To što je žena mogla proizvesti nije smatrano mogućim. Sada kada se slika pravilno pripisuje, pokazuje da je rijedak primjer kombinacije dviju umjetničkih tradicija: autoportret i utjelovljenje apstraktne ideje ženske figure - dostignuće koje nijedan muški slikar ne bi mogao stvoriti sam.

Iako je njezin rad za vrijeme svog života bio dobro prihvaćen, reputacija Artemisije Gentileschi raspala se nakon njezine smrti 1653. godine. Tek 1916. zanimanje za njezin rad oživio je Robert Longhi, koji je o Artemisijinom djelu pisao zajedno s očevima. Longhijeva supruga kasnije će 1947. Objavljivati ​​mlađeg Gentileschija u obliku romana, usredotočenog na dramatično otkrivanje silovanja i posljedica. Sklonost dramatizaciji Gentileschijevog života nastavlja se i danas, s nekoliko romana i filmom o umjetnikovom životu.

U suvremenom smjeru, Gentileschi je postao ikona 17. stoljeća za pokret 21. stoljeća. Paralele pokreta #metoo i svjedočenja dr. Christine Blasey Ford na saslušanjima Bretta Kavanaugha stavili su Gentileschi i njeno suđenje u javnu svijest, s mnogim navodeći Gentileschijev slučaj kao dokaz da je postignut mali napredak u posljednjim stoljećima kada su u pitanju javni odgovori ženskim žrtvama seksualnih odnosa nasilje.

• U redu, Elsa Honig. Žene i umjetnost: povijest žena slikara i skulptora od renesanse do 20. stoljeća. Allanheld & Schram, 1978., str. 14-17.
• Gotthardt, Alexxa. "Iza žestokih, upornih slika baroknog majstora Artemisia Gentileschija". Umjetnički, 2018, https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-baroque-master-artemisia-gentileschi. Pristupljeno 4. prosinca 2018.
• Jones, Jonathan. "Više divljaka nego Caravaggio: žena koja se osvetila ulju". Čuvar, 2016, https://www.theguardian.com/artanddesign/2016/oct/05/artemisia-gentileshi-painter-beyond-caravaggio.
• O'Neill, Mary. "Artemisijin trenutak". Časopis Smithsonian, 2002, https://www.smithsonianmag.com/arts-culture/artemisias-moment-62150147/.
• Parker, Rozsika i Griselda Pollock. Stare gospodarice. 1. izd., Pantheon Books, 1981, str. 20-26.